Hej til dig søndagslæser,
Hvis du har fulgt Oscar-nomineringerne i 2021, ved du måske, at The Shape of Water er nomineret i 13 kategorier, herunder:
- Bedste film
- Bedste skuespillerinde
- Bedste instruktør
- Bedste fotografering
- Bedste redigering
- Bedste kvindelige birolle
- Bedste kvindelige birolle
- Bedste originale manuskript
Kort sagt, du vil have forstået det, The Shape of Water dominerer stort set nomineringerne. Der er derfor meget lille chance for, at han forlader tomhændet.
Hvorfor fortæller jeg dig pludselig om denne film?
Simpelthen fordi det blev instrueret af Guillermo Del Toro, en filmskaber, som jeg i lang tid ville ære i et papir.
Så denne "uges klassiker til at skinne i samfundet" er den perfekte mulighed for at fremhæve en af hendes juveler ...
Hvad handler Pan's Labyrinth om?
Ofélia flytter ind hos sin mors nye mand i et Spanien, der bedrer sig smertefuldt efter krigen.
Den lille pige kæmper for at tilpasse sig dette nye liv og til den mand, der nu er en del af det.
Hun opdager, ikke langt fra familiehjemmet, en mystisk labyrint . Vogteren afslører en underlig hemmelighed for hende: hun er den forsvundne prinsesse i et fortryllet kongerige ...
For at løfte sløret for mysteriet, der omgiver hendes identitet, skal hun stå over for tre meget farlige forsøg, som hun slet ikke er forberedt på ...
Pan's labyrint, et langsigtet projekt
Denne juvel, GDT (jeg er doven med at skrive hele sit navn hver gang, og jeg kan ikke lide "kopier og indsæt", du så), har taget lang tid at turde gøre det.
Tyve år for at være præcis.
Fordi historien, som filmskaberen oprindeligt forestillede sig, var temmelig langt fra den, vi kender i dag.
I det mindste afslører GDT i et pressesæt, der distribueres til journalister, der deltager i filmfestivalen i Cannes i 2006 , hvor Le Labyrinthe de Pan blev præsenteret.
Filmen skulle fokusere på en gravid mor, der sluttede sig til sin nye mand i et hus i udkanten af en spansk by.
Den unge kvinde opdagede en mystisk labyrint der og mødte en Satyr, stedets vogter.
Hun elskede skabningen, der bad hende om at ofre sit barn, så labyrinten skulle blomstre igen ...
Dette scenario kunne have været genstand for instruktørens allerførste film. Men på grund af manglende budget måtte han opgive dette projekt, kun for at bringe det ud og ændre det kun år senere.
Pan's Labyrinth, billedhenvisninger destilleret overalt
I modsætning til mange instruktører henter GDT ikke sin vigtigste inspiration fra biografen.
Ingen. GDT er inspireret af maleri.
Kunstneren afslører derefter:
”Jeg har altid været meget påvirket af den spanske maler Goya og især af hans serie med sorte malerier, som for mig er de smukkeste og mest imponerende i hans karriere. Maleriet af Saturn, der fortærede sin søn, var for eksempel en af mine vigtigste inspirationskilder til at skabe den blege mand, en af hovedrollerne i labyrinten. "
Han tilføjer derefter:
”Men hvad angår den generelle atmosfære, baserede jeg mig denne gang på illustrator Arthur Rackhams arbejde. Jeg forsøgte at genoprette forbindelse til det onde og det meget seksuelle indhold i hans arbejde. Derefter opnår vi noget meget intenst og meget visceralt, som var perfekt til labyrinten ”
Rige og spændende påvirkninger, der giver det færdige produkt dybde.
Pan's Labyrinth fordømmer fascisme
Dette arbejde er ikke tilfreds med at være en smuk fabel.
Som det er tilfældet med mange fantastiske fortællinger, har fortællingen adskillige grader af fortolkning. Flere aflæsninger.
Ud over en simpel historie befolket af fantastiske skabninger er Pan's Labyrinth et essay mod fascisme.
Filmen finder sted midt i Franco-æraen og beskæftiger sig med totalitarisme, ikke direkte, men snarere tværgående.
Dette eventyr beregnet til voksne dissekerer uhyrlig opførsel.
Og så meget at sige det til sig selv, er de virkelige monstre i filmen ikke dem, der er forsynet med horn, som har øjne midt i hænderne eller som kvækker skræmmende.
Det virkelige monster af filmen er kaptajn Vidal , der helt alene er den perfekte modsætning af lille Ofélia.
Han legemliggør grusomhed, når den repræsenterer uskyld.
Han er fascisme, hun er frihed, demokrati.
Temaer der er meget kære for hjertet og kameraet fra instruktøren, som allerede fik dem til at danse foran linsen i L'Échine du Diable, hvilket jeg varmt vil anbefale, selvom han nu er blevet ældre.
Pan's Labyrinth prøvede sin instruktør
Denne spillefilm er, som jeg fortalte dig tidligere, et langsigtet projekt. Efter at have taget lang tid at modne i sin skabers sind, så det endelig dagens lys.
Men denne film repræsenterede så meget i GDTs øjne, at sidstnævnte nægtede at lade noget være i hænderne på tilfældighederne. Alt blev finjusteret under optagelsen, der tog 12 uger.
En betydelig periode, hvor GDT gav alt. Hans engagement var sådan, at filmskaberen tabte op til flere pund om ugen.
En rigtig prøvende optagelse, da, men som betalte sig. I dag betragtes Pan's Labyrinth som kunstnerens midtpunkt.
Det er umuligt for mig at tænke på GDT uden at forestille mig, at det falder i søvn på en spindende fauna.
Efter at have oprettet flere film, som jeg bogstaveligt talt hadede som Crimson Peak (jeg ved, at alle roste denne film. Mig nej. Bedøm mig ikke.) Og Pacific Rim (HVORFOR BORDEL?), GDT vender tilbage i år til dette som er essensen af dens biograf: den fantastiske delikat.
Vandets form, snart på vores skærme
Hendes nye film, The Shape of Water, vil følge rejsen fra en beskeden medarbejder i et tophemmeligt regeringslaboratorium.
En ung kvinde, der fører en ensom eksistens, desto mere isoleret når hun er tavs. Hendes liv ændres for evigt, når hun og hendes kollega Zelda opdager en oplevelse endnu mere hemmelig end de andre ...
Fantastisk romantik, The Shape of Water, frigives i teatrene den 21. februar 2021.
Med det ønsker jeg dig den bedst mulige søndag. En søndag fyldt med vilde dyr, kæmpe frøer og fantastiske rejser ...
