Opdatering af 10. februar 2021 -
Efter at være blevet kronet i Cannes i 2021 fortsætter parasitten sin meteoriske stigning og går endda ned i historien ...
Parasit, kronet 4 gange ved Oscar-uddelingen
Den 92. Oscar blev afholdt mandag den 9. februar i Los Angeles og blev stort set domineret af Parasite.
Bong Joon-Ho's film vandt ikke mindre end 4 Oscar: Bedste film, bedste instruktør, bedste fremmedsprogs film og bedste originale manuskript.
Det er det første fremmedsprog i historien, der vinder Oscar for bedste film.
En succes, der næsten ikke overrasker mig, da dette sociale drama var en stor favorit, med 1917 af Sam Mendes.
For at finde ud af mere om parasit inviterer jeg dig, søde læser, til at læse resten af denne artikel, der blev offentliggjort den 20. juni 2021.
Artikel oprindeligt offentliggjort den 20. juni 2021 -
I mange sind er Palme d'Or nødvendigvis en højtydende auteurfilm, der varer 4:25. Og ... det blev bekræftet i et par år!
Men hvis jeg tegner en kort vurdering af de sidste spillefilm, er denne afhandling let adskilt.
Ikke alle Palmes d'Or er kedelige film
I 2021 blev f.eks. The Square, en af årets sjoveste og kyniske film, kronet.
To år senere brølede Cannes under tordenen fra den nye vinder Bong Joon-Ho, den almægtige spændingsmester, og som ville have troet det, af humor, der vandt Palme d'Or for Parasite!
Så jeg udfordrer enhver til at gentage deres bagvaskelse om den formodede brummen af værker, der forfører Croisetten.
Parasit, hvad handler det om?
Ki-taek bor sammen med hele sin familie i et uhygiejnisk hus i Seoul og overlever på ulige, lavtlønnede job.
Når han får et job som engelsklærer for den velhavende Park-familie, opretter han et fupnummer med sin mor, far og søster for at erstatte alle medarbejderne og kort sagt kalif i stedet for kalif.
Men når fingeren er sat i løgnets gear og paladset uddannet i luksus, er der ingen måde at gå tilbage ...
Parasite er en HILARIOUS film
I den store sal i George V-biografen i weekenden lo tilskuerne hjerteligt mellem to bursts.
Dette er Parasites første aktiv: dens ånd.
Bong Joon-Ho bruger sarkasme til at opbygge sine karakterer og især til at uddybe sin historie, så den ridser og irriterer. Ja, Parasit, det får dig til at grine ... nogle gange gul.
Det er hverken politisk eller moralsk korrekt, og det er det, der er behageligt.
For eksempel er de fattige i historien klar til at gøre alt for at smage parkens luksus: føre til afskedigelse af medarbejdere, lyve, true.
Bortset fra svindlere uden moral går disse tegn hurtigt tilbage til ofre for et system, der opgiver de trængende.
Som tilskuer forsøgte jeg hurtigt at undskylde deres planlægning, fordi målet retfærdiggør midlerne.
Bong Joon-Ho er en god nok historiefortæller, som fra de første sekunder historien griber ind, og at det er umuligt at komme ud af det, især fordi det er knirkende efter ønske.
Parasit, det suger, det suger og det fængsler .
Jeg blev fanget af plottet lige så meget som af den akvatiske skabning af Værten, Bong Joon-Ho's fjerde film.
På samme måde, men uden at ty til det fantastiske, påpeger Bong Joon-Ho dysfunktionerne i et samfund, han kender godt, og kritiserer det med kynisme.
Faktisk er Parasit en ekstremt sjov satyr i klassekampen.
Parasit besøger husfilmen igen med brio
Parkhytten er plotens centrale placering , og det er omkring det, at alt bliver spillet ud.
Det er for hende, at karaktererne konfronterer hinanden og lyver for hinanden, det er inden for hende, at de gemmer sig, og det er at komme ud af det, der skræmmer alle.
Huset repræsenterer den luksus, sikkerhed, overflod, som helte aldrig har haft ret til.
Men dette hus skjuler en enorm hemmelighed. Det er ham, der truer bæredygtigheden af Ki-taek-familiens fidus.
Hvis det skulle afsløres, ville det være tilbage til første række for spillerne ...
Hytten er derfor både et element af sikkerhed og fare for hver af figurerne i filmen.
Bong Joon-Ho giver sin egen definition af husfiktion, og det er det bedste, jeg har set siden The Haunting of Hill House, der udkom sidste år på Netflix.
Parasit bliver en ivrig analytiker af sydkoreanske forskelle
Allerede i Snowpiercer, Transperceneige, en fremragende science fiction-film, der blev udgivet i 2021, filmede filmskaberen to forskellige verdener: de rige, de fattiges.
Intet meget nyt, men at transponere disse store sociale forskelle i byen til et tog, det var en innovativ idé. En idé på plads af Jacques Lob og Jean-Marc Rochette i tegneserien, hvorfra filmen er inspireret.
Banen?
De sidste overlevende fra en post-apo-verden har indtaget deres pladser ombord på Snowpiercer, et gigantisk tog dømt til at cirkulere jorden uden nogensinde at stoppe.
I denne futuristiske mikrokosmos af metal, der bryder gennem isen, er der blevet genskabt et klassehierarki, mod hvilket en håndfuld mænd, trænet af en af dem, prøver at kæmpe.
Grundlæggende er målet for de fattige, der spiser kakerlakker bag på toget, at komme fremad blandt de rige, der lever med lillefingeren i luften og vende deres magt.
Dette tog er metaforen for den sociale pyramide. Og i Parasit finder vi stort set det samme.
De fattige, der bor i kælderen som rotter, PARASITER, har tendens til at klatre op ad stigen for at bo i et hus med højt til loftet med store vinduer, der åbner ud mod en grøn natur.
Små rum omdannes til store volumener, følelsen af knusning erstatter følelsen af lethed osv. Kort sagt, huset inkorporerer alle de største lyst fra svindlere.
Men i modsætning til Snowpiercer gøres putsch, midlerne til at få adgang til deres ønsker, her ved list og sprog, ikke ved vold.
Parasit går fra komedie til tragedie
Parasit er en latterlig sag, og det var mit første argument til fordel for filmen.
Men efterhånden som fiktion skrider frem, synker den ned i tragedie.
Vendingernes frenetiske rytme styrter tilskuerne i en turbulenszone. Og biografen er på hovedet.
Parasit, det er en rigtig oplevelse, der minder meget om Mademoiselle, den sidste Park Chan-wook.
Han spillede også med foregivelse for at så forvirring i tilskuernes sind.
De to film har også til fælles en enestående rollebesætning.
Før jeg lukker denne anmeldelse, vil jeg gerne hilse den mesterlige præstation fra hver af skuespillerne, fra Song Kang-Ho, filmskaberens yndlingsskuespiller, til Cho Yeo-jeong, en fantastisk åbenbaring.
Parasit, en engageret film?
Parasit er ikke en optimistisk film, den er heller ikke grundlæggende den omvendte, men lavet i kompromis.
Bong Joon-Ho banker uhindret på alle, både herrer og almindelige, selvom hans hjerte er i den anden kategori.
Han minder os om, at uden et minimum af indsats fra begge sider er det ikke muligt at leve sammen.
Så hvordan flytter du linjerne? Hvad hvis det var gennem biografen?
