Billedet har været omkring sociale netværk: Marina Foïs, der ser ud til at falde ned på sættet af Quotidien, hvor hun promoverede filmen Huge, hvor hun spiller den førende kvindelige rolle. Maskinen kører, RT'er og lignende regner ned, kommenterer også.
Spillefilmen kritiseres bredt af mennesker, der for det meste ikke har set den. Hvad skete der ?
Kontroversen omkring Énorme med Marina Foïs
Skuespillerne Marina Foïs og Jonathan Cohen danner et par i Énorme, en film om forældreskab med et atypisk manuskript. Det er manden, Frédéric, der beslutter at få et barn, der tilsidesætter sin kone Claires samtykke ved at erstatte hendes p-piller med placebo og forhindre hende i at indse, at hun er gravid, så længe den lovlige frist. at afbryde overskrides ikke.
Disse handlinger af uhørt vold rejste mange par øjenbryn; og på sættet af Quotidien mindede spaltist Maïa Mazaurette om, at de er ulovlige. Stillet over for det hårde udtryk fra Marina Foïs konkluderede mange, at hun "opdagede" kriminaliteten af de handlinger, som Frédéric udførte i filmen . Denne tweet har for eksempel cirkuleret meget:
Når Marina Foïs 'ansigt bryder ned på sættet med #Quotidien
Hun indser, at # Kæmpe stadier hindring af abort, der kan straffes med 2 års fængsel pic.twitter.com/h4IInjtQGk- Destination Ciné (@destinationcine) 2. september 2021
Det skal bemærkes, at i Énorme forklarer en advokat tekst til Frédéric om, at retfærdighed kan retsforfølge ham for det, han begik.
Jonathan Cohen, i et tweet delt af Marina Foïs, men nu slettet, havde også isoleret denne sekvens fra spillefilmen og tilføjet billedteksten "Filmen taler for sig selv".
Mediehastigheden minder om kontroversen, der havde svulmet omkring Mignonnes, en subtil film af Maïmouna Doucouré, der fordømmer hyperseksualisering af unge piger. Til sin udsendelse i USA havde Netflix valgt en plakat med de forudgående heltinder i provokerende stillinger, som havde givet anledning til et udbrud af kritik mod filmen, men også mod dens instruktør, der var rettet mod fornærmelser dødstrusler.
Igen blev filmen bedømt på et eksternt element allerede før den blev frigivet på streamingplatformen .
Mylène Frogé, forsker inden for ny medieuddannelse, der især studerer filmkritik på YouTube, dekrypterer for mademoisell:
I øjeblikket vil vi med sociale netværk på Internettet snarere kigge efter en "punchline" -filmkritiker, der vil skabe en brummer og få folk til at tale om det, undertiden mere end den aktuelle spillefilm. At nedbryde en film fungerer. Vi ser det også på YouTube: et par sjældne videografer prøver at tale mere om, hvad de kan lide, men hvad der får flest visninger er ofte de negative anmeldelser.
Er trailerne trofaste over for de film, de promoverer?
Før denne sekvens i Daily havde traileren til Huge allerede genereret en masse utilfredshed, især blandt feministiske aktivister. Men film trailere er ikke altid tro mod de værker, de fremmer ...
I sin artikel Hvorfor skal vi ende med trailere! opslået på Vodkaster i 2021 skrev journalisten Chris Beney disse ord, der stadig genklanger seks år senere:
Artikler om teasere eller trailere læses, deles og kommenteres meget mere end nogen filmanmeldelse. Årsagen er ikke kun den generelle utilfredshed med den kritiske tekst, men den lette adgang til den foreslåede debat. Ingen frygt for at blive forkælet, ingen grund til at tage 2 timer af din tid til at se en film på forhånd og vide, hvad vi taler om: 2 minutter er nok til at se fuldt ud, hvad alle taler om og deltage i debatten ved at være lige så legitim som nogen.
Det er det samme med filmplakater eller interviews med dem, der har gjort det: de repræsenterer ikke nødvendigvis spillefilmen af forskellige årsager (et twist, der ikke skal forkæles, en dobbelt læsning muligt, et ønske om at køre en markedsføringsbølge ved at hænge på så godt de kan filmen til en nylig stor succes ...).
Mylène Frogé er endnu mere kategorisk.
Helt ærligt synes jeg, at vi bare skal stoppe med at se trailerne helt , for for ofte afspejler de slet ikke filmen.
Jeg forstår, at vi vil have et glimt af, hvad vi muligvis betaler en biografbillet for, men i øjeblikket er der for meget snyd på trailerniveau. For at tage sagen om Enormous lover traileren ligetil komedie, mens det i sidste ende ikke ligefrem var den film, der blev lavet. Der er komiske passager om et meget tungt emne, der er Jonathan Cohen og Marina Foïs, der er kendt for komiske roller, men det betyder ikke, at det er ren komedie.
Klassisk film promo vs sociale medier æra
Opmærksomhed, hastighedsspørgsmål: Hvilket interview med skuespiller eller skuespillerinde har virkelig markeret dig til promovering af en film?
Hvis du ikke har et svar, er det okay. Når ”talenter” fremmer deres nyeste kulturelle produkt, er resultatet sjældent mindeværdigt: sprogelementerne følger og ligner hinanden, journalisters spørgsmål forbliver generelt enigt, og vi kan undertiden opdage i øjnene af en skuespiller, trætheden ved at skulle fortælle denne sjove filmanekdote for den 18. tid på dagen - hvilket måske eller måske ikke rigtig skete.
Kampagnens spil er traditionelt velvilligt; medierne stiller ikke de spørgsmål, der irriterer, under straf for at være persona non grata med talenter, distributører, pressemedarbejdere og ikke bliver inviteret til det næste hype-tog, der vil begejstre biografen.
Med denne intervention i Quotidien forstyrrer Maïa Mazaurette den klassiske øvelse . Hun sætter Marina Foïs og Jonathan Cohen foran problemer, der ikke nødvendigvis er en del af deres salgsfremmende briefing, og det er sandsynligvis derfor, de bliver overrasket, ved ikke, hvad de skal svare.
Vi er i 2021, og traditionelle mønstre smuldrer den ene efter den anden. Vi har ikke længere brug for et tv-interview for at ønske eller ikke se en film: Vi har allerede vores mening baseret på trailerne, plakaterne, men også og frem for alt den måde, som internetbrugere vi følg med på netværkene opfatter arbejdet.
Offentligheden danner sig en mening længe før interviews; denne mening offentliggøres, undertiden meget bredt delt, og bliver derfor ... et emne, der skal medtages i interviews . Selv når det er negativt.
Mylène Frogé analyserer dette øjeblik for forfremmelse i modsætning til noget andet:
I dag vil vi hellere lytte til meninger fra vores jævnaldrende (dem, der har den samme smag, værdier, meninger som os) end dem, der kommer fra professionelle kritikere. Kender du mange mennesker, der vælger deres filmprogram baseret på Télérama eller Cahiers du Cinéma? Heller ikke mig…
Dette er grunden til, at vi f.eks. Ender med pressevisninger, hvor så mange indflydelsesrige og indflydelsesrige er inviteret som journalister, der er specialiserede i biograf: deres mening vil veje lige så meget eller endnu tungere i offentlighedens øjne.
I mine øjne gør denne sekvens af Quotidien det muligt at gøre brummen, det slutter sig til smagen af den "punchline-kritik", som jeg talte om tidligere. Denne passage, der vender meget, gør det muligt for showet at eksistere på Internettet, på sociale netværk, derfor uden for sin sædvanlige legeplads, der er tv. Det bringer ham også et nyt publikum.
Quotidien har altid haft dette ønske om at lave lidt medieuddannelse , så det er ikke særlig overraskende, at Maïa Mazaurette går ud over selve filmen for at tage et samfundsmæssigt kig på dens plot. Det er interessant at se et show af denne størrelsesorden (venligt) banke knytnæve på bordet og sige: "Din film kan være fantastisk, men med hensyn til karakterens handlinger er der et problem."
Forsigtighed, tålmodighed og strenghed for at undgå fejl
Hvad der kommer ud af disse kontroverser - om Mignonnes, om enorme - er et behov for strenghed på alle niveauer.
Det er vigtigt, at filmdistributører er forsigtige i deres kommunikation og ikke skader arbejdet ved at spille provokerende, især med følsomme emner, hvor fejlmarginen er meget lav. Mylène Frogé, om Énorme, minder om, at filmen allerede var på vej ud i et minefelt:
På sociale netværk er der en afvisning af fransk komedie. Det er blevet en refleks. Ingen roser franske komediefilm, ingen bliver begejstrede, når de annonceres, med meget sjældne undtagelser.
Så hvis vi har en komedie, hvis tonehøjde ikke overbeviser, er den allerede død, og hvis den derudover er på et følsomt tema som Enorm, er reaktionerne endnu mere negative.
På den offentlige side er det også vigtigt at skelne mellem en a priori og en stærk mening . Vi kan naturligvis have en negativ a priori om en film, selvfølgelig, for ikke at forveksle med en mening om hele værket, når vi ikke har set det!
I Instagram-historier udtrykte Fiona Schmidt, feministisk journalist, sin vrede på banen for Enormous ... før han gik til at se ham og hælde vand i sin vin og forklarede sit samfund, at filmen ikke er ikke fiaskoen, hun frygtede. På samme måde sammenligner tråden nedenfor de negative antagelser, der kan være på to film, Jumanji og Everyone Standing, hvilket viser sig at være meget mindre problematisk på tidspunktet for visningen.
Da vi taler om kvindelige instruktører, og jeg bliver spurgt min mening om #Huge, lille tråd, der forklarer, hvorfor jeg ikke vil dømme denne film uden at have set den i sin helhed, med 2 eksempler, som jeg vil forkæle: genindspilningen af Jumanji og Dubosc film om handicap. Hvis hvis pic.twitter.com/hRSW6pvfvY
- Hylden (@Letagere) 2. september 2021
Med hensyn til fordomme over et kulturelt værk er her en værdifuld læsning af Ta-Nehisi Coates i Atlanterhavet: Giv ikke HBO's 'Confederate' fordelen ved tvivlen (Giv ikke HBO-serien Confederate fordelen ved tvivlen ), der forsvarer at have en negativ nok idé om et værk for ikke engang at give det en chance.
Han fordømmer kraftigt det (nu annullerede) HBO-serieprojekt, der forestiller sig en verden efter borgerkrigen, hvor de sydlige USA og derfor de pro-slaveriske konfødererede ville have vundet. En skabelse, der er betroet ... David Benioff og DB Weiss, showrunners for Game of Thrones, der hverken skinnede af deres subtilitet eller af deres engagement i lighed. Det mindste vi kan sige er, at annonceringen af denne nye serie ikke var blevet godt modtaget . Coates skriver:
HBO udtrykte "stor respekt" for kritikerne, men sagde også, at de håbede, at sidstnævnte "forbeholder sig deres dom, indtil de kan se værket."
En relevant anmodning ved første øjekast - skal vi ikke ”forbeholde vores dom” til et værk, før vi har set det? Men HBO ønsker ikke rigtig, at offentligheden skal forbeholde sig dom: HBO ønsker, at offentligheden skal have en positiv vurdering. Et underholdningsfirma af denne størrelsesorden annoncerer ikke en ny serie med stor fanfare i håb om at generere vage skuldertræk.
Folkene på høje steder på HBO bedømte "Confederate" i god tid, før de så det - ingen tvivl om det, da manuskriptet ikke engang er skrevet endnu.
At have en a priori, have en mening og ikke ønsker at se et kulturelt produkt, fordi du ikke tror på det, er selvfølgelig helt naturligt.
Men i denne kontrovers omkring Marina Foïs hos Quotidien er der også en misforståelse: den, som skuespillerinden opdager på scenen, at de handlinger, der vises i filmen, er kriminelt forkastelige.
En idé, der ikke blev verificeret, før den blev sendt, og derefter videreformidlet. Hvad Mylène Frogé forklarer ved at minde om, at Frankrig, ligesom mange lande, ikke er på forkant med hensyn til uddannelse i medierne og sociale netværk .
Vi begynder at spekulere på, hvordan man træner unge mennesker til at være kritiske på nye medier, når de voksne, der formodes at tilbyde denne træning, heller ikke har de rigtige reflekser, når de bruger sociale netværk.
I øjeblikket vil medieuddannelseskurser blive givet af lærerbibliotekarer (personer fra CDI) eller integreret i emner som fransk eller samfundsuddannelse på initiativ af en lærer, der handler på grundlag af frivilligt arbejde. Som du kan se, er vi meget sent.
Dybest set i Frankrig lærer du at have en mening og give den. Men på sociale netværk bliver du skuespiller i et medie, og den forsigtighed, der skal være forbundet med det, læres ikke i skolen .
Denne korte rækkefølge af Quotidien vil under alle omstændigheder have åbnet op for en sværm af fascinerende spørgsmål, der sætter spørgsmålstegn ved vores forhold til kunst, den måde, biografmarkedet fungerer på, og vores vaner på sociale netværk. Hvad måske for at genskabe smilet til Marina Foïs på trods af kontroversens virulens.
