At være en rockstjerne fik mig til at drømme hele min barndom, da jeg var fan af L5'erne og ville så meget gerne være Coralie.
Endelig besluttede skæbnen andet, men min passion for musik (god eller ikke så god, hver til deres egen, respekterer alle kvinderne i dit liv) fortsætter stadig i dag.
Intet bedre end biografier for at lære lidt mere om dine yndlingsmusikere på meget kort tid!
I redaktionen har vi alle forskellige forventninger til denne type film. Dette er nogle af vores favoritter, der starter med et fransk monument.
Cloclo, det var år 62
Claude François er en del af den franske kultur. Kulten omkring hende, forstærket af hendes tragiske for tidlige død, er stadig intens.
Glem Justin Bieber, det ultimative idol, det var ham!
Cloclo afslører familielivet til sangeren fra mandag i solen og peger fingeren på hans komplicerede forhold til sine sønner og hans kone .
Aki, vores film / serieredaktør, forklarer:
” Hvad der er interessant er at vide mere om en kunstner, der selv i dag er en del af vores daglige liv. "
Han er en tortureret musiker, der har været nødt til at blive berømt på trods af sig selv. Og den samme berømthed, blandet med den permanente undertrykkelse af hans fans, tyder bestemt på Claude François.
Glad? Jeg er ikke så sikker ... Men professionelt gennemført? Bestemt set som han kontrollerede sit offentlige image ned til mindste detalje.
Jérémie Rénier smelter glimrende ind med Cloclo og giver sangeren et nyt liv.
Dalida, biografien, der fortæller sangerens liv ... i uorden
Et andet monument over Frankrigs musikalske arv! Dalida fortæller, som hendes navn antyder, historien om den berømte sanger.
Mange biografier falder ind i denne lethed ved at starte spillefilmen med barndommen og derefter rulle gennem livets definerende øjeblikke og slutte med den pågældende persons død.
Hvad Anouk, redaktør for samfund / seksualitet, især kunne lide ved Dalida, er at " filmen ikke følger denne sædvanlige kronologiske rækkefølge ".
Spillefilmen begynder midt i Dalidas liv, fortsætter med starten af sin karriere og inkluderer derefter flashbacks fra hendes barndom.
Anouk specificerer:
”Det har lidt af en vandrende side ved det i starten, og alligevel giver det hele mening. "
Når alt kommer til alt er det en anden måde at fortælle en historie på: ved at tale om vigtige begivenheder uden nødvendigvis at holde sig til livets tidslinje . Det er denne originalitet, der især appellerer til Anouk.
Walk the Line, Johnny Cashs spændende liv
Aki er tilbage for at fortælle dig om Walk the Line af James Mangold, der fortæller historien om Johnny Cash:
”Det fantastiske ved musikalske biografier er, at instruktører ikke behøver at dramatisere livet for de kunstnere, de tager som deres emne. Du skal bare tage ... deres eksistens. "
Dette er tilfældet med Johnny Cash, og alternativt June Carter, spillet af en strålende Joaquin Phoenix og en bluffende Reese Witherspoon (og tildelt ved Oscar-uddelingen for denne rolle).
Den mørke dårlige dreng, der lider af afhængighedsproblemer, og blondinen fra en god og meget praktiserende familie findes, når alt er imod dem. Hvad filmen Walk the Line formår at fange er den livslinje, som juni repræsenterer for Johnny, og derefter helt dumpet.
Jeg kan ikke lukke det musikalske aspekt: Joaquin Phoenix stemme passer perfekt til Johnny Cashs baryton, og Reese Witherspoon synger strålende June Carters countrymelodier.
Men det er ikke kun romantik, eh. Walk the Line fremhæver kampen mod Johnny Cashs afhængighed, konkurrence i branchen og andre facetter af mytisk karakter.
Amadeus, Mozarts musik i hjertet af dramaet
Hvis der er en komponist, der har markeret historien gennem sit image af en virtuos, er det Wolfgang Amadeus Mozart.
I 1984 arrangerer Milos Forman en rivalisering mellem Antonio Salieri og Mozart, som måske ikke eksisterede, men som med stor nøjagtighed tjener dramaturgien i Mozarts værker.
Jeg tror, det er den første biografi, jeg så, da jeg var omkring ti år gammel. Jeg forstod ikke alle detaljerne i historien på det tidspunkt, men musikken til filmen overgik mig .
Soundtracket er virkelig centralt i denne biografi, hvor kunstnerisk skabelse netop er nervecentret for den fjendskab, som Salieri har over for Mozart.
To kræfter modsætter hinanden. Først Mozart, det unge vidunderbarn, vist som en gal hund, lidt hysterisk, men alligevel strålende. Derefter blev Salieri, den ivrige katolske italienske portrætteret som hengiven for retten, men frem for alt sygt misundelig på de unge wiens ”guddommelige” talenter.
Mozarts kompositioner bruges efterhånden som filmen skrider frem for at fremhæve det drama, der spiller ud for tilskuerens øjne. Det giver kulderystelser bare for at tænke over det!
8 Mile, behøver ikke engang et lookalike
Officielt er 8 Mile ikke rigtig en biografi om Eminems rejse, selvom vi finder meget lighed mellem Jimmys "B-Rabbit" Smiths liv fortalt af filmen og rapperens tekster.
Stærkt inspireret af hans historie er Eminems optræden desto mere realistisk . En biografi, hvor det ikke er nødvendigt at finde en skuespiller, der ligner kunstneren, tager en torn ud af sin side.
Alle scenerne med rapperne er sensationelle, og det er altid en fornøjelse at prøve at forstå alle de ordspil, der er skjult i sangteksterne.
Denne film blev meget hurtigt en ægte klassiker takket være soundtracket, der blev skrevet under optagelserne af Eminem.
Frem for alt giver det dig mulighed for at sætte fod i en verden af hip-hop og kampe, når du ikke ved for meget. Så hvis vi tværtimod brænder for hiphop, er det altid en fornøjelse at dykke tilbage i Eminems verden.
Som hvem ville sige: "Du må hellere miste dig selv i musikken" !
Og for dig, hvad gør en god musikalsk biografi?
