I et godt antal år har jeg praktiseret (mere eller mindre) omhyggeligt graffiti og gadekunst. Det er en af mine store lidenskaber, og jeg ville dele det med dig i dag.
Først og fremmest for at knuse nogle af de klichéer, der omgiver denne praksis, derefter for at forklare dig, hvad den består af, men også for at give dig mulighed for at komme i gang, hvis du altid har drømt om at blive morgendagens Banksy (eller Bansky, rapportere, at vi ikke ved, hvem det er).
Advarsel: Jeg vil minde dig om, at udøvelse af gadekunst i mange tilfælde er ulovlig , og at du kan risikere meget ved at ignorere loven. Ved, om du vil komme i gang, at der er steder i nogle byer, hvor det er tilladt , og under alle omstændigheder overveje at få oplysninger, før du tager bomben ??En lille introduktion til gadekunst
Gadekunstens univers er meget bredt.
Årsagerne er enkle: det er en praksis, der begyndte med individuelle initiativer, ikke kodificeret , og fortsatte med at udvikle sig på denne måde i lang tid. Dets internationale aspekt har også forårsaget sin variation i mange meget forskellige fremgangsmåder .
For ikke at gå i detaljer med de forskellige opfattelser af, hvad gadekunst er, vil jeg forsøge at give dig en enkel og omfattende definition.
Hvis du skriver "street art definition" på Google, svarer sidstnævnte dig:
”Kunstnerisk bevægelse ved hjælp af det offentlige rum som et interventionsområde. "
Så det er faktisk det. Men denne beskrivelse er så bred, at den kan ende ... ikke sige noget . Uden at regne med de interne debatter i de forskellige bevægelser, at beslutte hvad der er gadekunst eller ej.
Hvad sker der, når du spørger to gadekunstnere, om mærket er en del af gadekunst
Hvad der skal huskes fra denne definition er, at ja, gadekunst er kunst , og at den generelt finder sted i byrummet. Dette forhindrer ikke det i at invitere sig mere og mere i kunstgallerier.
For at uddybe denne beskrivelse lidt vil jeg vise dig nogle street art-praksis, sandsynligvis allerede set omkring en bøjning på en gade.
Og der er snesevis af andre medier: keramik, skulpturer, forskellige og varierede fresker ... På gaden er frihed total, så længe man viser fantasi .
Hvordan jeg kom ind i graffiti
Graffiti skete mig lidt tilfældigt .
I slutningen af college og især i begyndelsen af gymnasiet opdagede jeg fransk rap. Endelig især et par kunstnere, for at være mere præcise. For at give dig en idé var jeg virkelig interesseret i Keny Arkana , jeg lyttede næppe til det.
Jeg opdagede underjordisk rap, engagerede urban kunst og den noget oprørske verden, der omgav dem.
Virkelig nød det.
Jeg, der sad fast i rollen som en god, klog og høflig studerende, begyndte at tage et kritisk kig på samfundet for at vise impertinens og endda provokation . Da jeg så, at det var muligt - og at jeg fandt det sejt - tog jeg det, jeg fandt godt i, og voksede også lidt.
Jeg elskede at skrive, så jeg prøvede også at komme ind i rap .
...
...
Nej, jeg vil ikke dele med dig disse sjældne essays, som jeg skammer mig så meget over, at jeg vil begrave mig meget dybt.
Og jeg planlægger ikke at være ude snart.
Jeg var ikke dårlig til at skrive, jeg producerede endda et par sumpa-vers (nogle 16, som de siger i spillet). Men min teenage-stemme, der ikke var ændret, og min latter strøm afskød mig hurtigt fra at holde ud .
Selv hvis jeg indrømmer det, vil jeg stadig i dag gerne vende tilbage til det. (Er du klar over, hvor meget jeg stoler på, at du fortæller dig mine små hemmeligheder sådan!! ??).
Men at opgive rap betød ikke at opgive at være rebel!
Jeg vidste ikke, hvordan man tegner, men jeg prøvede graffiti lidt tilfældigt, lidt af nysgerrighed, lidt ud af kedsomhed og for det meste ud af at have lyst til at se cool ud, da jeg først begyndte at ryge.
Fem år senere har jeg aldrig rigtig sluppet blyanten løs, og jeg har stadig markører med mig.
Hvordan lærer man graffiti?
Det meste af tiden lærer graffitikunstnere af deres ældre. Ved at observere deres teknikker, bruge tid på at se dem øve sig og øve utrætteligt.
For min del havde jeg ingen slægtninge til at lære mig noget om det. Da jeg startede, var der endnu ingen graffiti-tutorial på YouTube. I dag finder vi dem meget lettere.
Så jeg gjorde som alle børn, primater og forskellige dyr gør: Jeg lærte ved efterligning .
Lad os være klare: Jeg vidste ikke hvordan jeg skulle tegne , i det mindste ikke mere end nogen. Jeg var i stand til at lave en pindfigur, men det gik ikke meget længere.
Min forvirring over for mine "talenter" som designer
Jeg forstod dog, at graffiti frem for alt var ... breve. Og skriv, jeg vidste, hvordan man gør.
Så jeg startede med at se på "enkel" graffiti (det vil sige, jeg var i stand til at læse de breve, der udgjorde dem), og jeg tog det, som jeg syntes var smukt, ud af det.
En krans her, en stjerne der, et par malingpletter, en kombination af farver eller en kurve, som jeg kunne lide ... Jeg begyndte at blande det hele sammen, i det omfang jeg havde mine tekniske evner (dvs. at holde en blyant ).
Jeg drak billeder, farver, graffiti af alle typer, på Internettet, på gaden, og jeg dissekerede hvert værk.
Det gav mig min allerførste graffiti.
Den lyder "Pardal", min flamme, det navn, hvorunder jeg underskriver.
Fremskridt med graffiti, dag efter dag
Efterhånden indså jeg, at brevet ikke blev betragtet som en enhed, der skulle opfylde skrivestandarder. Et "A" er ikke længere et "A", men to skrå linjer, der mødes, og en central linje, der forbinder dem.
Fra det øjeblik, jeg var i stand til at konceptualisere dette, åbnede graffitiverdenen sig for mig med sine uendelige muligheder.
Jeg gik heller ikke frem uden arbejde . Jeg anvendte denne latinske sætning, som jeg især kan lide: "Nulla dies sine linea" eller "Ikke en dag uden en linje". Det blev arvet fra Plinius den ældre, og det er et ordsprog, der påberåber strenghed og regelmæssighed i arbejdet - uanset hvad det er.
Jeg blev også "hjulpet" af omstændighederne: Jeg havde en skolefobi i Terminale. Den eneste måde, jeg kunne fokusere på og ikke få et vedvarende angstanfald var ... at tegne.
Og da jeg overhovedet ikke kunne gå i klasse, måtte jeg have travlt.
Faktisk producerede jeg i over seks måneder mindst en graffiti om dagen , nogle gange mere. Ikke altid af god kvalitet, men lidt efter lidt skred jeg frem, fandt min stil, testede forskellige spor. Ja, selv i graffiti kan du komme ud af din komfortzone!
Jeg lavede nogle “meget” graffiti, og jeg testede også andre bogstaver, mindre forbundet med bevægelse.
"Et folks uddannelse bedømmes frem for alt på gaden" "Street" Stylo Bic bleuBy Pardal.
Sendt af Pardal - Graffiti lørdag den 20. september 2021
Denne, for eksempel, produceret i 2021, respekterer stadig koderne for den mest puristiske graffiti.
Og så begyndte jeg at interessere mig for andre medier .
Opdagelsen af stencilen
Ved siden af graffiti forsøgte jeg at tegne lidt mere seriøst - selvom det efter min mening stadig ikke er storslået.
Jeg havde også chancen ved en lykkelig kombination af omstændigheder at møde en stencil-kunstner (som derfor praktiserer stencilteknikken) anerkendt internationalt.
Udover at være super flink var denne fyr venlig nok til at vise mig rundt i hans værksted for at vise mig, hvordan han arbejdede. Han forklarede også det grundlæggende om sine teknikker for mig og gav mig noget udstyr, så jeg kunne prøve.
Jeg elskede princippet.
Sidste lærred er endelig afsluttet, som repræsenterer den sublime Frida Kahlo i stort format. "Mira que si te quise fue por el pelo" "Frihed er sindssyg" Format: 100 cm x 81 cm.
Sendt af Pardal - Graffiti mandag den 24. august 2021
Pluspunktet: intet behov (enten) for at vide, hvordan man tegner for at designe og bruge stencils , selvom teknikken kan være lidt vanskelig at mestre afhængigt af det ønskede resultat. Men som alt kan det læres!
Og nu ?
I dag leder jeg studier og en hel masse andre projekter, der ligger mit hjerte tæt på. Jeg var meget involveret i foreninger i mine første år på universitetet, og jeg havde endda et job parallelt.
Jeg havde ikke længere, eller i det mindste tog jeg mig ikke længere tid til at tegne .
Lange ophold på hospitalet gjorde det muligt for mig at komme mig sporadisk, men jeg mistede meget i regelmæssighed .
Imidlertid indså jeg, hvor godt det var for mig , og jeg vælger nu at tage mere tid til at øve denne aktivitet, jeg prøver ikke at gå måneder uden tegning eller graffiti.
Graffiti er min ånde; Jeg passer på at huske at trække vejret, før jeg drukner .
Jeg fortalte dig ikke om graffiti på væggen, fordi jeg ikke øver det meget (og denne artikel er allerede meget lang), men det er en helt anden dimension. At have en bombe i hånden har en vanedannende side. Forresten, de sjældne gange, jeg skraber en mur, går jeg helt i en trance.
Det er en temmelig ubeskrivelig fornemmelse, men yderst behagelig, selvom foruroligende.
Hvis det, jeg fortalte dig, interesserer dig, skal du vide, at jeg har en Facebook-side, hvor jeg regelmæssigt (ikke) sender mine seneste doodles, og at jeg også for nylig lancerede en Instagram-konto .
Jeg udgiver i øjeblikket kun gamle produktioner på sidstnævnte, men når disse er opbrugt, opdaterer jeg det (mindst lige så meget som Facebook-siden).
Siger vi mødes der?
Og indtil da, fortæl mig om dine lidenskaber i kommentarerne! Desuden, hvis gadekunstens verden interesserer dig, så tøv ikke med at fortælle mig, så jeg offentliggør andre artikler om dette emne!
