Denne artikel afslører plottet for ti procent op til afsnit 2 af sæson 4 (Frank).
En "dybt militant" serie, sådan beskrev Camille Cottin Ti procent på festivalen i Canneséries 2021. Der er dog et emne, der er stærkt forbundet med aktivisme, der næsten ikke er fra den dristige franske skabelse: racisme .
I det virkelige liv blev filmfestivalen i Cannes præget af mobilisering af sorte skuespillerinder og Césars af "Skam! »Adèle Haenel forlader lokalet, når Polanski bliver kronet som bedste instruktør. I ti procent løber Sofia Leprince (Stéfi Celma), den eneste racistiske skuespillerinde, væk fra denne ceremoni ... når hun ikke får Césaren til det bedste kvindelige håb - inden to hvide mænd hilser til en anden hvid mand i indsamle deres priser.
I det virkelige liv kæmper Ladj Ly, Kourtrajmé og Maïmouna Doucouré for at vise deres virkelighed i biografen. I ti procent løses Frank Dubosc's kabysser på en "forstæder" -optagelse uden nogensinde at tage fat på forskellene i privilegier mellem ham og hans "rival", en ung racistisk skuespiller, der blev kronet til en ny stjerne i fransk biograf.
Det er tid til at stille spørgsmålet: hvorfor behandler Ten Percent, en moderne og engageret serie, racisme så frygtsomt?
Når ti procent tackler racisme
Til denne artikel interviewede vi tre personer, der var meget gode til at tale om ti procent: dens co-producent Harold Valentin, skaberen af serien og manuskriptforfatter af de første tre sæsoner Fanny Herrero, og skuespilleren Stéfi Celma, der spiller Sofia. Leprince, den eneste sorte kvinde i programmet.
Alle tre fremkalder den samme forekomst af racisme i ti procent. Afsnit 4 af sæson 1 viser en scene, hvor Gabriel, der er blevet Sofias agent, nægtes, fordi hun enten er "for hvid" eller "for sort" til casting-direktørerne. (Stéfi Celma er Métis).
En sekvens, der i subtilitet fremkalder tendensen fra fransk biograf til at passe raciserede skuespillere og skuespillerinder i kasser, som skuespillerinden beskriver i disse termer for Mademoisell:
”Mange kvinder, der er bekymrede over interbreeding, fortalte mig, at de elskede denne scene, fordi den gentager, hvad de har oplevet, og hvad jeg har oplevet. Da jeg startede, fik min agent at vide "Vi leder ikke efter en mestizo", mens beskrivelsen simpelthen sagde "Ung kvinde på 25", som jeg var! "
Fanny Herrero husker også en anden kort scene, denne gang i sæson 3, afsnit 3: Gérard.
”Vi har Gérard Lanvin i tilbagegang, overfor en ung skuespiller, der er helt selvlært, som er af nordafrikansk oprindelse. Denne har ikke handelskoderne, da han ikke har nogen uddannelse, så han tager plads, han råber, han har det sjovt. Og Gérard Lanvin føler sig truet af sin tilstedeværelse.
Når han med hjælp fra Matthias Barneville forsøger at få den unge skuespiller udvist, er Camille (agent for sidstnævnte) rasende og udbryder ”Ah så det er som i krig, vi ofrer unge arabere ved først! ”
For mig var denne sekvens en måde at fremkalde ankomsten til, i fransk biograf, af en helt ny generation af mennesker af indvandreroprindelse, der helt fortjener deres plads i solen ... bortset fra at det ikke nødvendigvis siger sig selv for tidligere generationer, repræsenteret af Gérard Lanvin og Matthias Barneville. "
Disse to øjeblikke, hvor ti procent fremkalder racisme, er korte og nedsænket blandt andre historiebuer. Til sammenligning bringes sexisme frem i to dedikerede episoder: sæson 2-finalen, hvor Juliette Binoche påfører sig en umulig kjole til filmfestivalen i Cannes og står over for seksuel chikane fra en stærk forretningsleder. , samt afsnit 5 af sæson 3, formuleret omkring Béatrice Dalle, at en instruktør forsøger at tvinge sig til at blive filmet nøgen, når hun ikke ønsker det.
Ønsket om at tackle racisme på en subtil måde i ti procent
Harold Valentin, co-producent af serien og medlem af Collective 50/50, der arbejder for paritet i biografen, forklarer Mademoisell, at der er et reelt ønske om at vise i ti procent komplekse og nuancerede karakterer uden at gøre dem monolitter repræsenterer et enkelt emne.
”I starten af projektet“ Ti procent ”var personerne meget forskellige: Andréa Martel (spillet af Camille Cottin, red.anm.) Var allerede lesbisk, men var ikke rigtig komfortabel med sin homoseksualitet, Sofia blev kun set gennem prismen på hendes identitet som en sort kvinde ... For mig var det en smule kliché, jeg ønskede at tackle samfundsspørgsmål med subtilitet , da britisk tv gør det meget godt, hvilket inspirerer mig meget.
Jeg ville ikke kort sagt gøre disse karakterer til emblemer.
Vi kan se på Hicham Janowski (spillet af Assaâd Bouab, red.anm.): Han er blandet race, oprindeligt fra Marokko og Polen. Hans historie er en forretningsmand, der er meget succesrig. Han har altid været fra Maghreb i vores hoveder, men vi ville have ham til at repræsentere en ny generation og ikke bare "en arabisk". Indtil da var Assaâd Bouab kun blevet tilbudt rollerne som betjent eller bøll; for os handler det også om at ændre ting, det giver forskellige muligheder. "
Stéfi Celma (Sofia Leprince i ti procent) er enig:
”Det glæder mig, at det er Sofias talent, der karakteriserer hendes fremskridt i 'Ti procent' og ikke hendes hudfarve. Jeg finder det interessant at nærme sig det på denne måde.
Det er denne subtilitet, der forførte mig i Fanny Herreros forfatterskab: min rolle er ikke en kliché. Emnet behandles subtilt, mens det forbliver til stede nok til, at folk kan forstå problemet med racisme. Og jeg får en masse feedback fra unge kvinder, der ligner mig, som er glade for at se mig på skærmen, glade for at se, at jeg ikke er defineret bare af mit afrohår eller min hudfarve. "
Imidlertid ville det have været muligt at medtage en afspejling af virkeligheden i Ti procent: filmfestivalen i Cannes i 2021, præget af sort mobilisering, er ikke mit job, ledet af 16 kvinder, der hævder den legitime ret til ikke at blive opsummeret til deres hudfarve.
Kollektivet af 16 kvindelige medforfattere af bogen NOIRE N'EST PAS MON MÉTIER på trappen til Palais des Festivals.
Kollektivet af de 16 kvindelige medforfattere af bogen NOIRE N'EST PAS MON MÉTIER på rødtæppet til Palais des Festivals. # Cannes2018 pic.twitter.com/XFS0JOlkKT
- Filmfestivalen i Cannes (@Festival_Cannes) 16. maj 2021
Kunne denne nyhed så kraftfuldt ikke have tjent som en støtte til en historiebue i ti procent? Kunne vi ikke have set en Aïssa Maïga, for eksempel, forsvare tand og søm hendes legitimitet i en dedikeret episode?
Når vi stiller ham dette spørgsmål, svarer Harold Valentin med oprigtighed: "Sandsynligvis ja, vi kunne have", og undrer sig over, at hans forfatterteam måske er "ikke tæt nok på disse emner" - deraf vigtigheden af også at have raciserede forfattere til at arbejde for at undgå blinde pletter.
Racisme, et emne der er gået glip af i ti procent?
Ti procent nærmer sig sandsynligvis. Denne fjerde sæson vil være den sidste, selvom forskellige rygter forestiller sig en åben dør til en efterfølger - måske i en anden form, hvem ved det?
Under alle omstændigheder er det klart for vores tre samtalepartnere, at racisme ikke vil blive behandlet i slutningen af sæson 4 og derfor vil forblive et problem, der næsten ikke findes i serien. Fanny Herrero tager et skridt tilbage på sine skrivemuligheder, mens de placerer dem i deres tid:
”Jeg hævder ikke, at 'Ti procent' er en anti-racistisk militant serie. Det ville lyve.
For eksempel siger jeg til mig selv, at det til sidst aldrig kan være let at tale om Hichams krydsning: vi har en karakter fra mangfoldigheden, men vi "gør" intet, vi gør ikke ikke fremkalde hans særlige oplevelse. Det er også rigtigt, at vi på ASK (det fiktive agentur, der fungerer som et teater for "Ti procent", bemærkning) kunne have haft en sort agent, maghrebisk, asiatisk, uden at miste for meget realisme ...
Jeg står over for afspejling af min personlige vej , af min bevidsthed om disse problemer, både i mit privatliv og i mit arbejde som forfatter.
Det var især gennem feminisme, at jeg blev opmærksom på spørgsmål om intersektionalitet, og at min bevidsthed blev vækket til emner som racisme. Vi må ikke glemme, at værkerne følger deres tid; i den serie, jeg arbejder for øjeblikket på, er mangfoldighed et meget mere nærværende emne! "
Stéfi Celma fortryder på sin side ikke rigtig den behandling, som produktionen og forfatterne valgte. Hun forklarer mademoisell:
”Jeg finder ud af, at seriens valg vedrørende Sofia, men også for eksempel Andréa, er strålende. Vi vises som ægte mennesker, ikke som stereotyper! Dette er, hvad der gør vores karakterer stærke, kærlige, virkelige, levende. Dette er det, der gør det muligt at føle med dem.
Sofia er for mig det virkelige liv. Det er drømmen, misundelsen, fiaskoerne, skuffelserne, sejrene, desillusionerne. Det er et kursus forankret i virkeligheden, det er bag kulisserne, som vi sjældent ser, og som ikke altid er meget smukke. "
Når vi spørger Harold Valentin, Fanny Herrero og Stéfi Celma, hvad biografens verden og franske serier kunne gøre for at bevæge sig i retning af mere mangfoldighed, er svaret kollegialt: "Det sker allerede". Lad os overlade det sidste ord til den, der legemliggør Sofia Leprince:
”En ny generation udtrykker sig: Ladj Ly (“ Les Misérables ”), Maïmouna Doucouré (“ Mignonnes ”), Ruben Alves (“ Miss ”), Benjamin Rocher (“ Antigang ”) ...
Jeg har indtryk af, at for disse instruktører, for vores generation, i sidste ende mangfoldighed ikke længere er et emne eller et scenariebue, det er der, det er alt . Jeg befandt mig i at lave rollebesætninger med skuespillerinder i alle stilarter, af alle oprindelser, til den samme rolle! Og jeg ved, at hvis jeg nogensinde kommer til at lede, vil der også være mangfoldighed i det, jeg skaber.
Dette er livets cyklus: for vores generation er mangfoldighed åbenbar. Og hvis der er gamle mænd, der holder fast i “deres” vision, alt for dårligt for dem: de ender med at vige for de nye. Det er livets cyklus. "
