Déborah Lukumuena ved La Poudres mikrofon

Déborah Lukumuena havde besvaret Océanes spørgsmål i september 2021 i interviewet for (at) opdage nedenfor. Denne torsdag den 2. maj 2021 spiller hun i den 49. episode af La Poudre, den feministiske interviewpodcast af Lauren Bastide.

Den 49. episode af La Poudre er online, og dens gæst er skuespillerinden Déborah Lukumuena, der tildeles en César for sin allerførste rolle i biografen i "Divines" ✨ Du kan lytte til det ved mikrofonen i @laurenbastide på Apple podcast ? https://t.co/O1J8NQ9peY pic.twitter.com/N7oTh97sM0

- La Poudre Podcast (@lapoudreNE) 2. maj 2021

Sendt den 6. september 2021

Sidste gang jeg så Deborah var for 6 år siden .

Jeg var 17, og jeg var den første litteraturstuderende ved Maurice Eliot gymnasium i Epinay-Sous-Sénart i Essonne. Deborah boede i Epinay, ligesom mig, og hun var i den sidste litterære klasse.

Vi var ikke nære venner, vi var aldrig i samme klasse, men vi havde stadig en snak, da jeg gik til min bus, og hun kom hjem.

I gymnasiet så jeg hende som en ret marginal pige med en håndgribelig og imponerende karisma . Hun virkede lidenskabelig for mig og meget involveret i sine klasser.

Senere under mine kandidatstudier, flere måneder efter frigivelsen af ​​filmen Divines, var det tilfældigt, da jeg tilfældigvis så hendes ansigt på en plakat, at jeg blev chokeret: Deborah er blevet en kejserskar skuespillerinde.

Takket være Instagram begyndte vi at følge det ene og det andet liv igen, og jeg fik ideen om at invitere ham til redaktionelle, diskutere, tale om de gode gamle dage (som om vi havde 50 år tavu), og især at hun fortæller mig, hvordan hendes nye liv som skuespillerinde ser ud .

Deborah Lukumuenas liv inden biografen

Jeg fandt Deborah rørt over det faktum, at hendes liv før kom tilbage for at sige hej . Så vi startede forfra, eller i det mindste benyttede jeg lejligheden til at lære hende at kende igen.

Deborahs forældre er begge kongolesere, og jeg huskede, at hendes mor var en kantindame i folkeskolen ved siden af ​​vores gymnasium. Hun fortæller mig om stedet for hendes kongolesiske oprindelse i sit liv.

”Mine forældre er to congolesere, der kom til Frankrig i 1988 med deres tre børn for at give dem et bedre liv og de to børn, der fulgte efter.

Min Congolesiske oprindelse er meget til stede i mit liv hele tiden. Jeg synes, at hver af vores parametre er vigtige, og jeg ville ikke have været den samme person, hvis jeg ikke havde været congoleser.

Jeg blev opvokset i dobbeltkulturen: Jeg gik i skole i Frankrig, jeg læste Victor Hugo, men derhjemme havde jeg min mor, der talte lingala til mig, kogte mig typiske retter og passerede mig kassetter af kongolesiske sangere.

Jeg var nedsænket i denne dobbeltkultur, den er en del af min rigdom, og jeg er meget stolt af den . "

Deborah bor stadig i Epinay, byen, der rystede vores gymnasium.

Det er en by, der ofte har virket ubehagelig for mig personligt, hvor jeg ikke trives, og hvor Deborah stadig strejfer rundt i gaderne i dag. Overlapper hendes nye liv med hendes teenageliv.

”Det var et miljø, der ikke var fjendtligt over for mig.

Og det er en parameter, der tillod mig at bygge mig selv, som jeg virkelig er, fordi det er en by, der er meget langt fra Paris, så hver gang jeg kommer hjem, er det et skridt tilbage, at jeg er nødt til at at tage .

Nogle gange går jeg forbi vores skole, Maurice Eliot, og det gør altid noget for mig, fordi jeg ser på dette etablissement, og jeg husker, at på det tidspunkt, hvor jeg var der, drømte jeg ikke om biograf !

Jeg ville være fransklærer, jeg havde ikke alle disse tanker, al denne ambition og alle disse bekymringer. Jeg var en anden .

Og selvom jeg er meget tilfreds med det, jeg er i færd med at blive, og med det job, jeg vil udføre, har denne Deborah været der, og hun er stadig lidt mellem disse mure. "

Hun beskriver for mig dette sted og denne periode i hendes liv som en slags vrede , der allerede var meget til stede på det tidspunkt, og som stadig er i dag.

Et ønske om at sige nej, ændre ting og bevæge sig mod mennesker og transmission .

”Jeg var en endnu mere vred ung pige end nu, jeg ved stadig ikke hvorfor, men alligevel var jeg meget vred!

Gymnasiet er det sted, hvor jeg virkelig kunne få mest ud af min passion for litteratur, og især hvor forestillingen om transmission kom til mig. På det tidspunkt vidste jeg, at formålet med mit liv ville være at transmittere noget .

I gymnasiet var der lærere, hvis pædagogik og kærlighed til deres erhverv nåede mig. De overførte en menneskehed, der rørte ved mig.

Jeg tror, ​​du ikke kan transmittere uden at være menneske . Og det er lærere, som jeg vil huske hele mit liv. "

Déborah Lukumuena, faldet i biografen

Transmission , breve, det franske sprog ... Selv mens Deborah afviger fra undervisningsyrkerne, afviger hun ikke fra disse temaer i sit liv som skuespillerinde.

Da hun gik fra gymnasiet, begyndte hun en grad i moderne bogstaver, først ved universitetet i Saint-Quentin en Yvelines, derefter ved Paris IV, hvor hun følte sig virkelig alene og isoleret for første gang i sit liv .

Lidenskabelig omkring film og historiske serier, på dette tidspunkt fortærer hun The Tudors og begynder at se bestemte scener i en løkke, lære linjerne udenad og afspille dem hjemme i sit værelse.

Hun tager endelig beslutningen om at ansøge om annoncer til ekstra, frygtsomt.

Hun ved nu, at hun gerne vil sætte sin fod i biografens verden, men hun overbeviser sig selv om, at hun skal starte i det små og ikke have for meget ambition for tidligt .

”I slutningen af ​​den tredje dag af min forskning støder jeg på den meddelelse, der vil starte alt, annonceringen af ​​filmen Divines.

Jeg sendte en e-mail, der ikke engang var skrevet, og et par dage senere havde jeg allerede glemt, at jeg havde sendt den ... Jeg forestillede mig slet ikke, at jeg skulle spille en rolle !

To uger senere modtager jeg et opkald fra en rollebesætningsdirektør, der fortæller mig, at hun gerne vil se mig, jeg er alene på mit værelse, jeg bliver lidt stille, jeg spekulerer på, hvad der sker ...

I det øjeblik er der meget nysgerrighed og angst i mig, men frem for alt er der håb. "

I ni måneder rejser Deborah i hemmelighed til rue de Charonne i Paris for at arbejde på rollen som Maimouna sammen med instruktøren Houda Benyamina.

Hun udgør 1001 undskyldninger for sin familie til at camouflere sig selv og ikke ønsker at advare sine kære om noget, der muligvis ikke kommer til at ske.

9 måneders casting, hvor Deborah ikke er sikker på noget.

Hun har aldrig taget skuespil, ved ikke, hvad hun er værd som skuespillerinde og støder på en meget streng og hård kvinde , som hun endda finder næsten ond og grusom.

”Jeg står overfor en kvinde, der ikke kender mig, som allerede er meget krævende af mig, og som beder mig om at gøre ting, som jeg aldrig har gjort .

For eksempel at være meget følelsesladet eller være i en bestemt sandhed, når det er en film. Jeg havde endnu ikke den bevidsthed.

På det tidspunkt troede jeg hende så grusom, at jeg fortalte mig selv, at hun måske ringede til mig hele tiden, kun for at fortælle mig, at hun ikke tog mig til rollen!

Så jeg holdt alt for mig selv, og da nogen ringede for at fortælle mig, at jeg havde det, søgte jeg tilflugt i badeværelset, og jeg havde en banan. Jeg var lettet, glad og kunne ikke vente med at se, hvad der skete dernæst. "

Første rolle, første César for bedste skuespillerinde i en birolle . Deborah ankommer pludselig på forsiden af ​​scenen ledsaget af mediedækning, som hun skal lære at styre.

Og frem for alt konfronterer hun journalister og kritikere og indser, at vi allerede prøver at reducere hende til hendes fysik og hendes hudfarve .

At være kvinde, skuespillerinde, sort og rund

Deborah forklarer mig hurtigt, at efter hendes optræden i Divines forsøgte vi at låse hende inde og reducere hende.

Når jeg spørger hende, om hun forsvarer en kamp, ​​hvis hun udtrykker krav gennem sit valg af roller, svarer hun, at netop det faktum, at hun vises på skærmen, er en politisk holdning .

”Flere gange har jeg fået at vide, at min rolle i Divines ikke var en kompositionsrolle. At byens teenager var mig, at jeg ikke havde arbejdet , at jeg kun havde været.

Det er en fornærmelse mod mit arbejde, teamets og instruktørens arbejde, og Divines er ikke kun en byfilm.

Det er lidt trist, men når du ser mig tale i et interview, at du ser, at jeg taler fransk godt, reagerer nogle mennesker ved at sige "åh ja det bryder hele klichéen!" ".

Jeg er forpligtet til at komme frem i et interview for at vise, at nej, jeg taler ikke som et afskum, og ja jeg er uddannet og uddannet. "

Træt af klichéer finder Deborah fransk biograf stadig for glat. Og nu hun har set det indefra, indser hun endnu mere, hvad det betyder at være kvinde på den store skærm.

Jeg er træt af ensartet biograf , de samme profiler. Jeg har sagt det i et stykke tid, og jeg skammer mig ikke over at råbe det.

Hvis den franske offentlighed i dag ikke er vant til at se sorte heltinder, runde, arabiske, indiske, asiatiske, er det fordi vi ikke gav dem nogen!

Nogle instruktører er stadig bange for at skrive manuskripter, hvor hovedrollen er en kvinde, fordi de er mindre tilbøjelige til at få finansiering !

Og det faktum, at jeg er en rund kvinde, det har al sin betydning.

På scenarierne for karakterbeskrivelser af fine kvinder er der aldrig skrevet for eksempel "Valentine, 20 år gammel, FIN, blond". På den anden side, når den er rund, vil der blive skrevet "Valentine, 20 år gammel, PLANTUREUSE, RONDE".

På trods af alt er Deborah optimistisk . Selv på skalaen af ​​hendes unge 2-årige karriere føler hun allerede, at de forslag, hun modtager, ændrer sig, og at linjerne skifter.

Fast besluttet på altid at vælge roller, der følger hendes måde at tænke og hævde sig på, accepterer hun sin anden rolle på den store skærm lige efter sin César.

Biografen til at fordømme

To uger efter Césars nærmer Julien Petit, instruktør, sig Deborah for en rolle i sin fremtidige film Les Invisibles, om hjemløse kvinder.

Det er hende, han forestiller sig i rollen som Angelique, og Deborah bliver straks rørt af instruktørens tilgang og filmens indhold.

”Jeg så en mand, der kom op med en historie om kvinder og især en historie om hjemløse kvinder.

Det er et meget tungt og meget sjældent emne i biografen, og jeg kan godt lide at stå til tjeneste for emner, der ikke ofte diskuteres, og som strejker, som er kontroversielle.

Jeg opdagede en følsomhed hos denne herre, der flyttede mig, og Angéliques karakter flyttede mig også meget.

Hun er en ung kvinde i tyverne, der var hjemløs, blev prostitueret, og som endelig blev adopteret af direktøren for et center for hjemløshed, hvor hun endte med at arbejde.

Optagelsen var også meget prøvende. Allerede fordi det var meget koldt (vi skød i januar og februar 2021 i Tourcoing) ... men det var også meget hårdt, følelsesmæssigt .

Vi skød med rigtige hjemløse kvinder, eller som allerede havde været i en usikker situation. Jeg befandt mig foran kvinder, der leverede deres vidnesbyrd på en meget brutal måde, og at spise det i fuldt hoved er det brutalt.

Men jeg er så taknemmelig for, at jeg fik opleve dette . "

Les Invisibles frigives i januar 2021, og universet i denne film, ligesom det fra Divines, ser ud til at holde fast ved Deborahs tilbagevenden for uretfærdighed .

”Når jeg promoverer en film, skal jeg tale om verden omkring mig, jeg skal tale om, hvad der generer mig, fordi det er iboende for mig, og især fordi det er en del af mit job.

Skuespilleren viser, fordømmer, taler, råber .

Siden skolen er det, jeg hader mest, uretfærdighed. Det er noget, jeg hader, og jeg tror, ​​det er også derfor, jeg gør dette job.

Jeg tror, ​​det var denne øgede retfærdighedsfølelse, der fik mig til at se ting, der var i modstrid med min egen sandhed, og som gjorde mig til dette barn, så til denne vrede kvinde.

I dag forvandler jeg denne vrede , jeg kan låne en direktørs eller en karakter tale for at sige, hvad jeg synes.

Vi er ligeglad med, hvad Deborah synes i det grove, men bag en karakter og i en historie finder jeg det meget mere interessant. "

Døden som tema med Déborah Lukumuena

Bortset fra hendes projekter som skuespillerinde har Deborah til hensigt en dag at gå bag kameraet. I fire år har hun skrevet sin kortfilm , hvor hun har investeret meget af sit privatliv.

”Med den store mund, jeg har, skal jeg en dag til instruktion! Jeg har så meget at sige, det er en integreret del af mine drømme og mine projekter.

Det lyder meget uhyggeligt, men jeg tænker på døden hver dag , det er noget, der plejede at skræmme mig meget, og nu er det en given, der lever sammen med mig, der er der, jeg er mindre bange for det. Og det vil jeg udforske.

Jeg har en meget hengiven mor, som jeg har et meget tæt forhold til. Hun ville være klar til alt, endda til at dø for sine børn. Og i den korte film, jeg skriver, stiller jeg det modsatte spørgsmål .

Dette er historien om Abraham (karakteren var oprindeligt kvinde, men jeg skiftede for at tage mere afstand), som er 20 år gammel og ser sin mor dø efter en bilulykke. Hun beder ham om at dø.

Hvordan reagerer du på din mor, som gjorde alt for dig, og som beder dig om en enkelt tjeneste, der vil sætte en stopper for hendes lidelse ... men som vil være begyndelsen på din? "

Deborahs valg er iboende for hendes følelser, hvad hun oplever og hvad hun føler. Siden Divines valgte hun at lære, at vende tilbage til det grundlæggende, at forbedre sig selv og give sig selv alle værktøjerne til at få sin karriere til at vare .

Hun er nu studerende ved Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique i Paris, hvorigennem hun lærer alt igen.

Hun lærer at blive set på, ikke at blive set på, hun konfronterer sin beskedenhed og får lidt selvtillid.

Under evig afhøring er Deborah lidt efter lidt i færd med at smide sin stemme som skuespillerinde, og når vi forlader hinanden, lover vi os selv ikke at vente seks år til at se hinanden igen!

Populære Indlæg